ST21 Gazette Gennaio 2022
LO SAPEVI CHE?
L’ossessione dei giamaicani per le Clarks
Perché un paio di scarpe è diventato uno status symbol, citato in decine di canzoni reggae
Dura da più di 60 anni anni l’amore dei giamaicani per le scarpe Clarks Desert Boots, e finalmente l’azienda inglese, dopo un’edizione dedicata nel 2012 alla Trojan Records, gli rende omaggio con una versione speciale che richiama i colori della bandiera giamaicana, definita dal noto DJ inglese David Rodigan «special edition dub plate style version». È l’occasione per ripercorrere questa storia d’amore, alla ricerca di canzoni e libri dedicati a queste scarpe.
Nate dall’ingegno di Nathan Clark, il nipote di uno dei soci fondatori, queste scarpe traggono la loro ispirazione dalle calzature indossate dagli ufficiali britannici al Cairo. Nathan le propose per la prima volta nel 1949, ma l’idea non venne accolta con molto entusiasmo; a discapito della diffidenza mostrata verso il suo prototipo, decise comunque di lanciarla ufficialmente alla fiera della calzatura di Chicago del 1950. Il successo fu immediato e gli editori di “Esquire Magazine” gli concessero un ampio spazio redazionale facendo crescere le vendite a dismisura.
Nel 1965 l’azienda decise di lanciare il modello in tutta Europa e in breve tempo l’interesse verso le Desert Boots crebbe così tanto da farle identificare semplicemente con la dicitura “Le Clarks”.
Non solo in Europa, visto che in Giamaica diventano uno status symbol per i rude boy che frequentano le dancehall: senza quelle scarpe nei piedi non c’è speranza di invitare le ragazze a ballare, non sei considerato trash ‘n’ ready, alla moda.
Le scarpe da ballo sono sempre state una priorità per i giamaicani e i primi a interessarsene in campo musicale sono i Wailers, all’epoca un trio vocale, incidendo nel 1966 “Dancing Shoes” per la leggendaria etichetta Studio One: Skatalites come backing band e alla voce solista Bunny Wailer, scomparso lo scorso 2 marzo.
Nel 1974 il cantante B.B. Seaton, già membro dei Gaylads, inciderà al Channel One una canzone dallo stesso titolo: è un reggae-funk, genere di moda al momento.
Ma torniamo al nostro argomento principale: come già raccontato nella recensione dell’ultimo album di Vybz Kartel, nel 2010 Adidja Palmer – questo il suo vero nome –, Popcaan e Gaza Slim mettono sul mercato il singolo “Clarks”, costruito sul Mad Collab riddim: successo immediato, non solo in Giamaica.
«Il cuoio è resistente, la pelle scamosciata è soffice, lo spazzolino da denti rimuove la polvere velocemente, tutti mi devono chiedere dove ho ho preso le mie Clarks».
La febbre non accenna a scendere al punto che lo storico nonché DJ britannico Al Fingers pubblica nel 2012 il libro Clarks in Jamaica, nel quale cerca di tracciare la ricca storia della comunità dancehall ed esplora la rilevanza delle Clarks all’interno di questa scena musicale: «Crescendo in Inghilterra sono sempre stato affascinato dall’amore dei giamaicani per le Clarks», spiega Fingers, «e dal modo in cui all’interno della musica reggae e dancehall si fa riferimento al marchio.
La canzone di Vybz Kartel ha portato il fenomeno all’attenzione di molte persone nel 2010 ma la relazione risale a molto tempo prima e io volevo ricordarlo, evidenziando il lavoro di artisti come Dillinger e Little John che cantarono l’amore per le Clarks molti anni prima»
Sono arrivate altre scarpe ma tutte hanno dovuto inchinarsi davanti alle Clarks» – il produttore Bunny Striker Lee, scomparso il 6 ottobre dello scorso anno
Ed ecco che tre anni dopo, in collaborazione con l’etichetta inglese Greensleeves, Fingers assembla la versione musicale del suo libro, una compilation di 21 brani anch’essa intitolata Clarks in Jamaica. E allora via con titoli come “Clarks booty”, “Clarks booty style”, “Put on Me Clarks”, “Trash and Ready”, “Lean Boot”, con nomi che vanno da Trinity a Super Cat, da Michael Palmer a Josey Wales, solo per nominarne alcuni.
Kingston Downtown è spaccata in due: da una parte ci sono i sostenitori del conservatore Edward Seaga, dall’altra quelli del progressista Michael Manley, su posizioni filo-cubane, e in mezzo la CIA, poliziotti corrotti, droga, armi, soldi, stupri, miseria e tanta violenza. Nel 1971 Delroy Wilson aveva pubblicato la canzone “Better Must Come”, la si sentiva risuonare ovunque nel ghetto, dava voce alla speranza, ma le cose non sono proprio andate così.
Il libro comincia in maniera violenta: alcune persone armate entrano in una baracca e uccidono i genitori di un ragazzino che si salva nascondendosi sotto il cadavere del padre.
«È ancora per terra e mi dice di scappare, di scappare adesso perché loro torneranno a prendersi le Clarks che ha ai piedi e tutto quello di un qualche valore che c’è in casa e la faranno a pezzi, la casa, in cerca di soldi anche se lui li ha messi tutti in banca. Lui è lì sulla porta. Io gli tiro via le Clarks ma gli vedo la testa e vomito. (…) L’altro dice ti hanno sparato, piccolo? Io non riesco a parlare, riesco solo a dire le Clarks sono delle buone scarpe, le Clarks sono delle buone sc…, e quello con la pistola fa clic e qualcuno urla, ma quanto gli piace sparare a quello stronzo di Josey Wales!».
Anche in un momento così terribile le Clarks sono la priorità da salvaguardare: se non è amore questo… Clarks ah mi want!
ST21 Gazette Gennaio 2022
MOVE
KIMIKO
By Futura x Suos Magazine
Questa storia comincia da una semplice ragazza di campagna, il cui sogno era quello di rendere fiera l’unica figura portante nella sua vita nonché colei che l’ha data alla luce, come? Ballando.
Lei è Kimiko Miller. Il suo nome origina dalla cultura giapponese e significa ‘giustizia’.
Kimiko in giovane età decide di trasferirsi dalla campagna Giamaicana alla pericolosa capitale Kingston: ‘where a gun can pop off anytime’ , dove quindi povertà, criminalità e oppressione sono fondamenta della società. Una scelta che comporterà innumerevoli rischi, rischi che la giovane audace vede dissolversi nella luce della notte, della strada, da quella emanata da se stessa quando si ritrova ‘among her peers’, dalla luce che sprigionano le persone intorno a lei e da quella dei bassi musicali, così forti, che uscendo dai sound system arrivano dritti al petto, a differenza di un colpo di pistola precedentemente menzionato però, questi non provocano dolore.
Anche Kimiko, come la maggior parte dei ‘Kingstonians’ trova nella dancehall (hall=sala, dance=ballo) un luogo sacro, spirituale, che emana un’energia travolgente e sicura.
‘Il reggae è espressione di rivoluzione e resistenza, la dancehall è espressione di rivoluzione e resistenza in un tempo diverso.’ -L’Antoinette Stines: regista, coreografa, autrice, attrice e ballerina giamaicana, fondatrice e direttrice artistica de L’Acadco: A United Caribbean Dance Force, una compagnia di danza contemporanea, parte fondamentale ed integrante del percorso di formazione artistico di Kim.-
Frequentando tutte le notti, senza esagerare, le dancehall della città, Kimiko ben presto diventa ballerina e personaggio di riferimento per la scena di tutto il mondo, letteralmente. Fonda la sua crew rigorosamente al femminile le ‘Versatile Ones’, con le quali si fa portatrice di un messaggio di emancipazione importante, essendo la comunità dancehall dominata prevalentemente da figure maschili, affermando che la sensualità della donna e la sua danza altrettanto voluttuosa e decisa, non è segno di sottomissione all’uomo, ma valorizzazione di se stessa.
E’ una ballerina, una mamma, un’ imprenditrice, una donna che si è battuta per ciò che ha sempre voluto e oggi, conquistando il rispetto e l’ammirazione della sua gente e di quella del resto del mondo, realizzando una puntata interamente dedicata a lei nella docu-serie originale Netflix ‘Move’ e rendendo fiera la persona per la quale aveva inizialmente intrapreso tutto questo, è una donna che l’ha ottenuto.
https://suosclothing.com/blogs/suos-magazine
https://www.instagram.com/futur.ae/
Greetings TorinoDancehall Movement massive what ah gwaan?
Da una torrida Port Antonio, vi presentiamo oggi la traduzione di Rebel di Shenseea. Super tune, super artista!!!
E con questa tune, Sara Ferrara vi porta a scoprire un po’ di storia Jamaicana oggi!
Ascolta il podcast su Spotify “Studio21torino”e scopri chi era la Nanny nominata nella tune!
Connessi con Torino Dancehall Movement tramite le nostre pagine social. Se volete scoprire di più sulla musica di Shenseea, sui canali YouTube e SoundCloud di Kayasound , abbiamo un intero mixtape per voi.
ST21 Gazette Gennaio 2022